■胡奕沁、姚敏明

　　花开满枝，校园里春意渐浓。在浙江工商职业技术学院明德楼一间教室里，六十名学生围坐在长桌旁，手持刻刀，屏息凝神。木屑轻轻飘落，墨香缓缓弥漫。这是该校“非遗焕新·指尖造艺”木版水印校园工坊的活动现场。

　　站在学生中间轻声指导的，是一位清秀的00后姑娘——魏玲雪。她是木版水印技艺的第六代传承人，也是这所学校数字商务学院的学生。这一天，她不是坐在课堂里听课的人，而是站上讲台授课的人。

　　看着大家从好奇到投入，魏玲雪想起自己小时候第一次拿起刻刀的样子。

　　“踩着凳子学刻板，手上的伤从来没断过”

　　魏玲雪出生在杭州一个木版水印世家。这项古老技艺集绘画、雕刻、印刷于一体，通过水墨渗透再现书画作品的笔触墨韵，2006年被列入国家级非物质文化遗产名录。魏玲雪的伯父，正是国家级代表性传承人魏立中。出生在这样一个家族，她从小在工坊里闻着墨香长大。

　　“我七岁正式开始学刻板，那时候个子小，够不着案台，就踩个小凳子，踮着脚尖。”魏玲雪回忆道。第一件完整作品是一幅花鸟纹样，前后花了近一周时间。“手上没劲，刻出来的线条歪歪扭扭。套色的时候更崩溃，稍微对不准，整幅就废了。”她伸出右手，指尖还能看到浅浅的疤痕，“那时候手指头经常被刻刀划破，贴上创可贴继续刻，伤就没断过。”

　　最让她崩溃的是一次套色。“一遍不行两遍，两遍不行三遍，最后我实在受不了了，几乎快要放弃，但终究还是不甘心，打起精神试了一遍又一遍。我从小在工坊长大，看着家里人日复一日做这件事，我知道他们坚持着的不仅仅是一门手艺，还有一颗匠心。”那一次，她硬是重刻、重印了十多次，直到色彩精准对位。“印好的那一刻，我把作品举起来看了很久，突然觉得自己好像也能做成点什么事。”

　　在魏玲雪的记忆里，伯父话不多，但往那一坐，拿起刻刀，整个人就静下来了。每次她急躁了、想放弃了，看一眼伯父的背影，就觉得自己还能再坚持一下。慢慢地，她发现自己变了，在日复一日的练习中，不仅熟练掌握了木版水印的核心技艺，更慢慢沉淀出专注细致、沉稳耐心的性格，养成了精益求精、追求极致的工匠精神。“这门手艺教会我沉下心、耐住性，面对挫折不急躁、不放弃，也让我更懂得敬畏传统、坚守匠心，在浮躁的时代里守住一份从容。”

　　“我想让非遗不再是‘高冷’的代名词”

　　如今的魏玲雪，还想着怎么让身边同龄人也走近这门手艺。“很多同学对非遗的印象就是‘高冷’、‘遥远’，觉得那是老一辈人的东西。但我觉得，非遗也可以很好玩、很年轻。”

　　她开始在校园里张罗各种活动：工作坊、体验课、文创设计。这次校园工坊，就是她一手策划的。“我把流程尽量拆简单，让大家第一次体验就能做出一件小作品。你亲手刻出一朵花、印出一幅画，那种成就感，比听十场讲座都管用。”

　　活动现场，她一个个手把手教。“有人刻刀拿不稳，我就握着他们的手带一遍；有人套色对不准，我就告诉他们小窍门。累是累，但看到他们印出作品时眼睛亮起来的样子，我就觉得值了。”

　　一位同学捧着自己印制的纹样作品，有些激动地说：“以前觉得非遗离我很远，今天才发现，原来我也能亲手做出这样的作品。”

　　魏玲雪在一旁看着，嘴角不自觉地上扬。“其实我要的就是这个效果，当你发现原来自己也能做，非遗就不再是博物馆里隔着玻璃看的东西了。”

　　“把这件事做下去，是我对自己说的话”

　　对于未来，魏玲雪有自己的打算。“手艺上还得继续跟伯父学，古画复原、创新创作，这些都需要时间慢慢磨。但我也想走出去，用年轻人喜欢的方式，让更多人看见木版水印。”她计划做短视频、拍vlog，联合十竹斋推出原创作品集，开发校园主题文创产品。学院也给予支持，提供场地、经费与宣传资源。

　　“很多人问我，你做这些累不累？确实累。”她笑了笑，“但你想啊，这门手艺传了上千年，到了我这一代，不能让它断掉。我要做的，就是让它在年轻人手里活起来、传下去。”

　　“家族的坚守是刻在骨子里的传承，”她说，“如今，我也希望以自己的坚守与创新，让更多年轻人看见非遗、爱上非遗、传承非遗。”

　　从七岁执刀的孩童，到如今独当一面的第六代传承人，魏玲雪用一把刻刀、一块木板，在喧嚣的时代里刻出了一条属于自己的路。一版一刀之间，文脉在延续，而这份延续里，正跳动着一颗年轻的心。